STRING QUARTET LÀ GÌ

     
Tứ tấu đàn dây là một trong những thể nhiều loại sáng tác cho tư nhạc nạm dây solo, hay là hai violin, một viola và một cello. Thể loại này không được đánh giá một cách vững chắc cho mãi đến thời kỳ của Haydn mặc dù khởi nguyên của nó hoàn toàn có thể được khẳng định trong các tác phẩm biệt lập cuối thời kỳ Baroque. Bằng Tứ tấu đàn dây Op. 9 (1769-70) của Haydn, mẫu mã hình bốn chương được cấu hình thiết lập cùng với kết cấu tứ bè được phân bổ rõ ràng. Trong các Tứ tấu bầy dây Op. 33 (1781) mà lại Haydn đã đưa phần skezzo vào thể loại, ông đã đạt tới một sự cụ thể về kết cấu với sự cân nặng bằng của các bè (mặc dù bí quyết viết nổi bật cho cây violin đầu tiên vẫn luôn là một trong những phần trong phong thái của Haydn). Vào Op. 76 một phong cách thực nghiệm mới mở ra với những đặc trưng có trước thời Beethoven.

Bạn đang xem: String quartet là gì


 Không một bên soạn nhạc thuộc thời như thế nào với Haydn kế bên Mozart đạt mức mức độ mà lại Haydn đã duy trì được trong cách thức diễn tả này nhưng nhiều nhà soạn nhạc khác, trong những đó gồm Vanhal, Boccherini (khoảng 100 tứ tấu từng người) với Ordonez (hơn 30 tứ tấu), đã khiến việc viết tứ tấu biến một mối bận lòng lớn. Những tứ tấu của Mozart chịu ảnh hưởng từ phong cách Milan của các tứ tấu vì G.B. Sammartini viết với các phần allegro mang tính chất ca xướng nhưng violin trước tiên chiếm ưu nắm và không hẳn chỉ cho đến lúc ông viết cỗ tứ tấu đề tặng ngay Haydn (1782-85), Mozart mới đạt mức một phong cách tứ tấu hợp lý hoàn toàn. Các nhà biên soạn nhạc Ý, có Cambini với Boccherini, đã cách tân và phát triển một phong cách trữ tình hơn, thường dành cho violin trước tiên kỹ thuật điêu luyện. Phong thái này được Gossec, Viotti và các nhà soạn nhạc không giống ở Pháp, Spohr ở Đức tiếp tục. Không được nhầm lẫn giữa thể loại tứ tấu (quartet) với thể các loại Concertant bốn lũ (Quatuor concertant) mà trong đó cả 4 nhạc cụ gồm cùng tầm quan liêu trọng.
 Vienna vẫn là 1 trong trung tâm đặc trưng đối cùng với thể nhiều loại tứ tấu trong một trong những phần tư thứ nhất của thể kỷ 19 và đã nuôi chăm sóc cho đông đảo phát triển đặc biệt của thể loại diễn đạt này. Các tứ tấu Op. 18 của Beethoven được viết một bí quyết phóng khoáng trong cỡ một thông lệ sẽ được thiết lập nhưng tứ tấu tiên phong hàng đầu giọng pha đã bao hàm dấu hiệu mở rộng quy mô mà đánh dấu bằng các tứ tấu “Razumovsky” Op. 59 thuộc thời kỳ sáng tác hậu “Eroica”. Với Op. 59 sự đối âm đã chiếm lĩnh một hiệu quả kịch tính và các chương chậm của các tứ tấu thời kỳ thân được viết để có thể nghe rõ những thanh âm nhiều mẫu mã và kết cấu trau chuốt. Mọi tứ tấu cuối cùng vẫn biểu thị sự quan liêu tâm lớn hơn về đối âm và nhiều chủng loại về kết cấu ; mức độ sáng tạo của Beethoven vượt xa các nhà soạn nhạc thuộc thời ở gần như khía cạnh và những tứ tấu riêng rẽ lẻ có thể bao hàm cả đặc điểm nghiêm trang thâm thúy lẫn sự vui vẻ thung dung mà không tồn tại gì phi lý cả.

Xem thêm: Hướng Dẫn 4 Cách Xem Mật Khẩu Wifi Win 10, Hướng Dẫn Chi Tiết Cách Xem Mật Khẩu Wifi Win 10


 Những bên Lãng mạn thời kỳ đầu, trong những số ấy có Schubert với Mendelssohn là các tác mang tứ tấu nổi bật, lấy những tứ tấu thời kỳ giữa hơn là các tứ tấu thời kỳ cuối của Beethoven làm khởi hành điểm. Họ cũng mượn những đặc trưng (bao tất cả cả chuyên môn tremolo được thực hiện nhiều vào ba siêu phẩm Schubert sáng sủa tác khoảng tầm năm 1824 -26) từ biện pháp viết cho dàn nhạc với piano. Những hình mẫu mã kiểu piano đóng góp một vai trò thậm chí còn còn lớn hơn trong những tứ tấu của Schumann. Những nhà soạn nhạc ít tăm tiếng hơn ngơi nghỉ Đức chọn lựa cách đi theo hình mẫu của Spohr, viết biến tấu trên những giai điệu phổ biến, các khúc đoạn với các quatuor brillant. Ở Pháp chỉ một trong những ít bên soạn nhạc đã thoát ra khỏi sự giai cấp của thể loại quatuor brillant mặc dù những tứ tấu của M.A. Guénin cùng Cherubini vẫn tiến lên trên mức trung bình; Berlioz (giống như những nhà soạn nhạc “chương trình” khác như Liszt với Wagner) ko viết tứ tấu nào. Thời kỳ này nước Ý tất cả rất ít tứ tấu trước lúc Verdi chế tác tứ tấu giọng Mi trang bị năm 1873.
 Tứ tấu bọn dây ngoài ra tỏ ra không nhiều triển vọng đối với các công ty soạn nhạc núm kỷ 19 vốn bận lòng với các ý đồ vật quy mô mập như giao hưởng cùng thơ giao hưởng trọn ; Tứ tấu giọng Mi vật dụng của Smetana From my Life (1876) là một trong ví dụ lẻ tẻ của tứ tấu mang tính chất chương trình. Thể một số loại này đã tìm thấy những người dân trung thành mạnh mẽ hơn trong các những nhà soạn nhạc như Brahms cùng Reger, những người vẫn tiếp tục truyền thống Cổ điển. Mặc dù nó cũng lôi cuốn được sự chú ý của Dvorak và các nhà biên soạn nhạc thuộc phe phái dân tộc Nga. Cả Borodin cùng Tchaikovky mọi đưa những giai điệu dân gian vào trong số tứ tấu của mình.

Xem thêm: Tải Phần Mềm Gõ 10 Ngón - Download Typingmaster Pro


 Sự phục hưng âm thanh thính phòng sinh hoạt Pháp nhờ 1 phần lớn trong nhà soạn nhạc César Franck, người dân có tứ tấu giọng Rê trưởng (1889) sử dụng “thể thức chu kỳ”. Nó được tiếp diễn bằng các tứ tấu của Debussy với Ravel (cũng với các yếu tố mang tính chất chu kỳ), Fauré, Milhaud và những nhà soạn nhạc khác. Thể một số loại này đang hấp thu các cách mô tả của các trường phái tân cổ điển, vô điệu thức, music theo chuỗi, dân tộc chủ nghĩa và những trường phái không giống của thay kỷ 20, trải qua vô số cấu trúc thử nghiệm nhưng mà rất ít bên soạn nhạc to lấy thể một số loại này làm trọng tâm sáng tác. Chắc rằng Bartók là một trong những ngoại lệ, ông vẫn viết sáu tứ tấu được ghi nhận thoáng rộng là các kế vị thực sự của những tứ tấu thời kỳ cuối của Beethoven theo nghĩa rằng chúng mở rộng phạm vi diễn tả của thể loại và tất cả tầm ảnh hưởng vô thuộc lớn. 15 tứ tấu của Shostakovich cũng đem lại đóng góp đặc trưng cho thể loại. Hầu hết các công ty soạn nhạc danh tiếng quốc tế đều hài lòng với việc viết vô cùng ít hoặc thậm chí viết một tác phẩm trơ trọi thuộc thể nhiều loại này. Trong những đó có thể kể đến các tứ tấu của những tên tuổi như Bloch, Ives, Hindemith, Schönberg, Webern, Berg, Britten, Tippett, Lutoslawski cùng Carter.